
Rut 15.384379-1
Nacionalidad Chilena
Fecha de Nacimiento Noviembre 18 de 1982
Lugar de residencia Santiago de Chile
Correo electrónico nicolasgoldentapia@hotmail.com
Teléfonos (56) 2 432747 / (56) 9 0204187
Idiomas Español
Estudios Universitarios
2001- 2004
Licenciatura en Arte. Escuela de Arte UC.
2005
Obtención del Grado académico de Licenciada en Arte. Escuela de Arte UC.
Exposiciones Colectivas:
2005
Proyecto “Todo comienza en casa” www.tocomienzaencasa.tk.
2005
Muestra de las obras seleccionadas del Concurso de Pintura “Fiesta de la Tirana”
2005
Muestra de las obras seleccionadas del concurso “Desde la pintura” CANSON
2004
Proyecto DOS – “El orden de los factores no altera el producto”.
Encuentro Ínter universitario de estudiantes de arte
2004
“Un Poco más arriba”. Exposición realizada en el marco del curso
“Auto gestión artística” Pontificia Universidad Católica de Chile
2003
Conjunta II, Antiguo Hospital San José
Premios Recibidos
2005
Primer lugar concurso “Desde la Pintura” CANSON
2005 2º lugar concurso de pintura “Fiesta de la Tirana”. Galería “Tierra de Geoglifos

Sin título Proyección de diapositivas Dimensiones variables Antiguo Hospital San José Conjunta II.
2003

Sin título Cajas de luz, Gigantografías en transparencias Tríptico: 102 X 140cm, 190 x 135cm,
140 x 102cm Examen de grado Escuela de Artes PUC.2005

Sin título Fotografía en diapositiva Proyecciones de dimensiones variables 2004
Texto del artista sobre la obra expuesta en Umbrales
El cuerpo de obra presentado para “Umbrales” nace a partir de la selección arbitraria de modelos provenientes del imaginario publicitario, los que a su vez han sido parte de los géneros tradicionales a representar por la pintura.
Paisajes tipo postal idealizados; cánones de belleza del desnudo femenino exacerbados por las modelos publicitarias y bodegones relucientes de nitidez y color provenientes de la oferta de alimentos de supermercados y cadenas de comida rápida.
Estos modelos serán representados mediante la pintura académica de carácter realista, cada uno de ellos pasará a ser un objeto a través del recorte1, para luego desmantelar los aspectos que determinan el oficio y el representar pictórico, fotografiando el conjunto de pinturas recortadas ordenadas a modo de una maqueta, por medio de la escenificación del “trompe l´oeil”, como articulador del artificio del engaño por excelencia.
Los sucesivos pasos que conforman el corpus de obra presentado, buscan manifestar en primer lugar una insubordinación respecto al discurso originario de la pintura como mundo ficcional, mediante su extensión a nuevos formatos y una marcada retracción al cuadro. La operación consiste en llevar al límite las posibilidades de construcción de una imagen, por medio de la exageración de pasos (excesivo uso de la cita; representación mimética; alejamiento del cuadro mediante el recorte; ordenamiento escenográfico2; rearticulación de la ilusión por medio del encuadre fotográfico) que juegan en el ámbito del intercambio imposible entre el modelo real y su representación pictórica.
Desde la ambigüedad kitsch3 de la imagen como resultado del exceso de operaciones, se pretende dejar en evidencia la obscenidad de la imagen hiper real (que pretende ser más real que lo real), de la cual abusa la publicidad para introducirnos en el acto de seducir para despertar deseo, sin nunca satisfacerlo. De esta forma se mantiene la esperanza del logro del placer, pero sólo de la imagen. El travestimiento del lenguaje de la pintura y de los procedimientos asociados a su ejecución, en los del manejo perverso que ejerce el dispositivo publicitario.
Nicolás Tapia Gómez
_________________________________________1El recorte corresponde a la cita de un mecanismo muy ocupado por la publicidad, que es el de darle corporeidad a las fotografías de productos, mediante
2“escenografía”: delineación en perspectiva de un objeto, en la que se representan todas aquellas superficies que se pueden descubrir desde un punto determinado. R.A.E.
3fenómeno estético que se basa en la cultura de consumo, que busca la aceptación de la mayoría y que pretende que todo sea visualmente aceptable, enfocándose en el gusto intermedio, el de la cultura de masas, que por un lado rebaja cualquier arte si este es demasiado elevado y sublime, y por otro sobre valoriza la baratija. Moles, Abraham. “El Kitsch. el arte de la felicidad”.
2“escenografía”: delineación en perspectiva de un objeto, en la que se representan todas aquellas superficies que se pueden descubrir desde un punto determinado. R.A.E.
3fenómeno estético que se basa en la cultura de consumo, que busca la aceptación de la mayoría y que pretende que todo sea visualmente aceptable, enfocándose en el gusto intermedio, el de la cultura de masas, que por un lado rebaja cualquier arte si este es demasiado elevado y sublime, y por otro sobre valoriza la baratija. Moles, Abraham. “El Kitsch. el arte de la felicidad”.