Ciclo de Formación Docente: Arte Contemporáneo e Interdisciplina para la Escuela de Hoy
Te invitamos a postular a este ciclo de formación docente que busca vincular el arte contemporáneo con la práctica educativa, promoviendo una reflexión crítica sobre el presente desde un enfoque situado e interdisciplinario.
¿A quién está dirigido? A profesoras y profesores de educación básica y media, de todas las disciplinas, especialmente quienes no cuenten con formación especializada en artes visuales.
¿Cuándo y dónde? • 6 sesiones presenciales en el Museo de Artes Visuales MAVI UC. • Sábados, entre el 19 de julio y el 6 de septiembre de 2025. • Horario: 11:00 a 14:00 hrs. • Las sesiones tendrán un enfoque teórico-práctico e incluyen materiales. • Se dará prioridad a quienes se inscriban y asistan a la totalidad del ciclo. • Postulaciones abiertas hasta el miércoles 09 de julio de 2025. • Revisa el detalle de los módulos e inscríbete en el link: https://forms.gle/Q5K3oXYryvEh4CJv5
¡Cupos limitados! • Dudas o consultas al correo: areaeducativa@mavi.cl
A continuación presentamos el detalle de cada módulo:
Módulo 1 Buen Vivir
Docente: Bernardo Oyarzún Fecha: sábado 19 de julio de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
En este módulo se invita a profesores y profesoras a reflexionar críticamente en torno a la idea política y filosófica del «buen vivir», entendida como una forma de habitar el mundo en armonía y desde una perspectiva colectiva, propia de diversas cosmovisiones indígenas. A través del análisis de materiales y objetos provenientes de piezas arqueológicas, se propone explorar cómo lo social y lo identitario se manifiestan en contextos domésticos y medioambientales, revelando formas comunitarias de existencia que contrastan con las dinámicas actuales. En esta línea, el taller busca propiciar una experiencia de encuentro —aunque sea mínima— con esos materiales, los mismos que están presentes tanto en las piezas como en nuestros paisajes actuales.
Módulo 2 Cultura Visual Barroca en Chile: antecedentes, persistencias y traducciones.
Docente: Rolando Báez Fecha: sábado 2 de agosto de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
Entre los siglos XVI y XIX, la producción de pinturas y esculturas en Chile estuvo profundamente ligada a una función devocional, impulsada por la misión evangelizadora proveniente de España. Esta impronta dio origen a un vasto repertorio de temas, personajes e iconografías que, a través de un proceso de mestizaje, siguen presentes en las estéticas de la religiosidad popular. El objetivo de este taller es explorar los principales elementos históricos, artísticos y narrativos presentes en estas manifestaciones visuales —pinturas, esculturas, entre otros— conservadas en museos, iglesias y conventos del país. Esta revisión permitirá reconocer su influencia en la producción visual contemporánea de artistas como Zaida González, Bruna Truffa y Marcela Trujillo, culminando en una instancia práctica de creación mediante la técnica del collage como forma de relectura crítica y personal de los imaginarios abordados.
Módulo 3 Orígenes de una escena artística: entre la adaptación de un modelo y el desarrollo de un lenguaje propio.
Docente: Angélica Muñoz Fecha: sábado 9 de agosto de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
Este módulo busca comprender, desde una mirada crítica, las principales transformaciones de los lenguajes artísticos en Chile entre fines del siglo XIX y mediados del siglo XX, transitando desde las nociones clásicas de las bellas artes hacia el paradigma contemporáneo.
El taller se desarrollará desde una perspectiva histórica, abordando los orígenes de la academia, la formalización de la enseñanza artística y los movimientos de la primera mitad del siglo XX. Esta revisión se complementará con las nociones de “vanguardias simultáneas” (Andrea Giunta) y “esquema centro-periferia” (Nelly Richard), que permitirán situar las prácticas artísticas chilenas en diálogo con el contexto latinoamericano y los circuitos globales de producción. Además, la instancia práctica propondrá la creación de un fanzine como medio para articular reflexiones personales y asociaciones con obras presentes en MAVI UC.
Módulo 4: Docente: Vanguardias, neovanguardias y algunas ideas sobre América Latina Fecha: sábado 23 de agosto de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
Este módulo propone una revisión crítica de la tensión entre las vanguardias históricas y las neovanguardias del siglo XX en Europa y Estados Unidos, presentando artistas y conceptos clave de ambos periodos. Asimismo, se abordará una visión general de las vanguardias latinoamericanas del mismo siglo, para concluir con una actividad centrada en la obra de Lygia Clark, sugerida por la teórica brasileña Suely Rolnik.
Módulo 5 Performance / Cuerpo y Tecnología
Docente: Valentina Serrati Fecha: Sábado 30 de agosto de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
Este módulo explora la intersección entre cuerpo, performance y tecnología, entendiendo el arte medial como un territorio en constante transformación. A través de prácticas como el video performance, la videoinstalación y las acciones de performance en vivo se investiga el cuerpo como soporte, interfaz y motor de experiencias audiovisuales en tiempo real y diferido. Además se propone identificar metodologías interdisciplinarias efímeras, híbridas y colaborativas, enfocadas en la acción viva y la experimentación del presente.
Módulo 6 Instalación y arte objetual
Docente: Katherine Ávalos Fecha: Sábado 6 de septiembre de 2025 Horario: 11:00 a 14:00 hrs
Este módulo cierra el ciclo de formación con una propuesta teórico-práctica centrada en los lenguajes contemporáneos del arte, específicamente la instalación y el arte objetual. A partir del análisis de referentes nacionales e internacionales, se invita a dialogar en torno a la cultura material contemporánea y su vínculo con el territorio, así como a reflexionar sobre los cuerpos que activan experiencias artísticas relacionales o que se ven interpelados por los discursos y narrativas del contexto actual.
Además de abordar la noción de espacialidad en el arte contemporáneo, se propone el diseño de dispositivos de mediación aplicables en el aula, que planteen conexiones materiales, espaciales y simbólicas en torno a problemáticas biopolíticas y psicopolíticas propias de nuestro tiempo.