• La exposición de los artistas visuales Florencia de la Maza y Matías Yunge se exhibe en la sala 3 del Museo de Artes Visuales MAVI UC desde el 8 de octubre al 21 de diciembre de 2025, una exposición íntima, cercana y llena de imaginación, que trata sobre la experiencia de la magia en las infancias. Una invitación apta para todos los públicos, de todas las edades.
• Esta exhibición cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Ley de Donaciones Culturales y Fundación EMIAN.
Santiago, octubre de 2025.- Desde el 8 de octubre al 21 de diciembre de 2025, el Museo de Artes Visuales MAVI UC renueva su oferta programática con la exposición «Quitapenas» de los artistas visuales Florencia de la Maza y Matías Yunge, ganadores del Premio MAVI UC y del Premio del Público Antenna en la decimoséptima versión del Premio MAVI UC LarrainVial Arte Joven 2024.
Esta exhibición cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Ley de Donaciones Culturales y Fundación EMIAN.
Bajo el nombre de «Quitapenas» esta exposición hace referencia a los muñecos tradicionales de Guatemala. Según la tradición, los niños les confían sus preocupaciones y miedos a una o varias de estas muñecas antes de dormir. Luego, colocan la muñeca bajo la almohada, y la leyenda sostiene que las muñecas se llevarán sus penas durante la noche. Al despertar, el niño se siente aliviado y las preocupaciones han desaparecido.
Al respecto Matías Yunge comenta: “Son pequeñas figuritas antropomorfas hechas de alambre y lana cuyo propósito es acoger los miedos y dolores de las infancias, producidos por una vasta imaginación. Nuestra exposición recoge a los quitapenas en su valor ritual, como manera de aproximarse a la predisposición de las infancias por entender el mundo de manera mágica y misteriosa. Además de su significado cultural, creemos que es una palabra de mucha belleza. Los quitapenas tienen agencia, tienen el poder de brindar calma y remover las tormentas. Es un nombre que suena a encantamiento”.
La exposición nace desde el esfuerzo por rescatar la mirada abierta e imaginativa de la niñez, que desde la adultez se tiende a olvidar o perder. Ese, destaca Florencia de la Maza, ha sido el principal motor detrás de la creación de nuestras obras. “Nos moviliza ese sentimiento y abordamos la creación en conjunto como una diversión, jugada con toda la seriedad que merece. Hemos estado trabajando estrechamente con Vicente Alessandri, responsable de los textos de sala de la exposición. Vicente es Licenciado en Lingüística y Literatura Hispánica y Magíster en Literatura. Se ha dedicado a la escritura de novelas y cuentos infantiles, movilizado por un interés por la infancia, la memoria y el juego, temas que nos vinculan mutuamente”.
Esta dupla artística, busca que al visitar la exposición el público se sienta como abriendo una caja de sorpresas o como una invitación a relacionarse sensiblemente con esas fuerzas y vivencias que movilizan a las infancias a entender lo desconocido como algo maravilloso. “Invitamos a todos los públicos a recordar que hemos sido esa niña o niño que ha tenido que aliviar sus dolores y miedos con algún rito personal, antes de cerrar los ojos para dormir. Las obras entregan fragmentos de diversas historias, por lo que invitamos a los espectadores a ir buscando y encontrando las pistas que construyen esa narrativa tan íntima”, destaca Matías Yunge. “No esperamos que el recorrido se entienda de manera lineal. Lo único que está por sobre esa jerarquía es la obra 'Quitapenas', corazón de la exposición y con la cual comparte su nombre, que actúa como punto de partida para que el espectador pueda adentrarse en su relato” agrega Florencia de la Maza.
La museografía destaca por su expresión lúdica, haciendo uso de los soportes como parte del espíritu de las obras, llenas de ornamentos, patrones, colores y teatralidad. Cada obra se siente como una traducción, a lo largo de diversas técnicas, del mismo espíritu narrativo y simbólico. Se busca aprovechar las condiciones de cada técnica en relación a su función e historia narrativa, jugando con los límites entre la ilusión y la evidencia del artificio, apoyado por una iluminación y un montaje íntimo, cercano y acogedor.
Un poco más de la exposición
La exhibición, desplegada en la sala 3 del museo, se compone por un tríptico de pintura al óleo sobre tela titulado Miedo, Magia y Superación. La pintura central es de 220 cm de alto y 175 de ancho. Las pinturas laterales son de 220 cm de alto y 75 cm de ancho. Le acompañan una serie de seis piezas de cerámica gres de medidas variables, montadas en conjunto. La serie lleva por título J_uegos Nocturnos _y está compuesta por las piezas: Mi primer horror, mi primer truco de magia: cuando una lagartija me regaló su cola, Escondite, Brotes, Dos lunas, Ánfora para una cápsula del tiempo y Baile con máscaras.
También hay una obra de animación stop motion, titulada Quitapenas. Su video está proyectado en el muro; su escenario, hecho de técnicas mixtas, está dispuesto en el centro de la sala. Sumado a lo anterior, hay una obra de animación stop motion, titulada Dónde viven los recuerdos. Su video se reproduce en una pantalla LCD de 7”, integrada al escenario en su montaje (escenario hecho con técnicas mixtas), con varias habitaciones o compartimentos.
Todas las obras de la exposición fueron realizadas durante el 2025 y la mayoría son inéditas, a excepción de una de las obras de stop motion (Dónde viven los recuerdos, fines del 2024), cuya animación ha sido proyectada en festivales de cine internacionales dentro del presente año.
«Quitapenas» es la primera exposición individual de esta dupla artística, “estamos profundamente agradecidos y emocionados por la oportunidad de realizarla en un espacio tan privilegiado. Mezclamos elementos autobiográficos y recuerdos de nuestras infancias en la realización de las obras, por lo que ha sido un proceso muy personal e íntimo y esperamos que quienes visiten la exposición puedan llevarse un pedacito de ese mundo en relación con sus propias vivencias” Florencia de la Maza y Matías Yunge.
Sobre los artistas
Florencia de la Maza (Santiago, 1998) es artista visual Licenciada y Arquitecta titulada por la Pontificia Universidad Católica de Chile, con Magíster en Arquitectura. Fue ganadora del XVII Premio MAVI UC Arte Joven 2024 y del Premio del Público Antenna con la obra El silencio después del juego, en colaboración con Matías Yunge, con quien conforma una dupla artística desde el año 2023. Su obra ha formado parte de festivales de cine internacionales en Argentina, Croacia y Portugal. Actualmente vive y trabaja en Santiago de Chile.
Matías Yunge (Santiago, 2000) es artista visual y animador Licenciado en Artes Visuales y Artes y Humanidades con mención en Estética de Cine por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Fue ganador del XVII Premio MAVI UC Arte Joven 2024 y del Premio del Público Antenna con la obra El silencio después del juego, en colaboración con Florencia de la Maza, con quien conforma una dupla artística desde el año 2023. Su obra ha formado parte de festivales de cine internacionales en Argentina, Croacia y Portugal. Actualmente vive y trabaja en Santiago de Chile.
Museo de Artes Visuales MAVI UC forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile.
(MAVI UC abre de martes a viernes, entre 10:00 y 18:00 horas, sábado y domingo de 11:00 a 19:00 horas y festivos de 10:00 a 18:00 horas, en Lastarria #307, Santiago. Se puede visitar sin inscripción previa. Menores de 12 años: gratis. 13 a 18 años: $1.000. 19 a 64 años: $3.000. Turistas extranjeros: $5.000. Mayores de 65 años, personas en situación de discapacidad y universitarios/as con credencial: gratis. Último domingo del mes aporte voluntario).